Théâtre complet III, Tome 4 : Juste la fin du monde

Cette pièce a été écrite par Jean-Luc Lagarce en 1990 (soit 5 ans avant qu'il ne meurt du sida, ce que l'on appelait avant le "cancer gay" d'ailleurs ^^). Cette pièce de théâtre raconte l'histoire d'un fils, Louis, qui retourne dans sa famille après 12 ans d'absence pour annoncer sa mort prochaine et irrémédiable. Il repart finalement sans n'avoir rien dit et rien expliquer de sa longue absence.

Rien que le titre "Juste la fin du monde" nous intrigue. Ce titre est antinomique puisqu'il oppose "Juste" (faisant référence à quelque chose sans importance, idée d'une banalité) à "la fin du monde" (gravité d'une fin du monde, idée d'une catastrophe, de l'apocalypse...). Pour comprendre ce titre on pourrait lui raccrocher "pour Louis" à la suite, cela donnerai "Juste la fin du monde pour Louis", en effet, c'est JUSTE la fin de son monde, qui ne touche donc QUE Louis : cet évènement (la mort) aussi important qu'il soit, reste banale et commun à tous. Mais on mesure par catharsis tout ce qu'à de tragique la mort de Louis. Cette pièce de théâtre s'inscrit donc dans le tragique du quotidien.

Jean-Luc Lagarce était un dramaturge, metteur en scène de pièces classiques (tels que Marivaux au XVIIIe, Labiche au XIXe...), il met aussi en scène ses propres pièces. Il a été le directeur de la troupe "La Roulotte" formée à Besançon, c'est aussi un artiste (il pratique le collage), il était comédien (il jouait parfois dans ses propres mises en scène), il a aussi été auteur de journaux (il tenait un journal de bord), c'est un auteur qui écrit sur commande...

Bref vous l'aurez compris Jean-Luc Lagarce est connu et reconnu de son vivant (il est l'auteur contemporain français le plus joué en France), il à fait son entrée dans la comédie française aux côtés de grands auteurs (Molière, Marivaux...). Il est traduit dans de nombreuses langues et également connu à l'étranger.

Personnellement, j'ai connu cet auteur grâce à ma professeure de français qui nous a fait étudier trois extraits de Juste la fin de monde pour notre baccalauréat de français. Nous avons également vu l'adaptation cinématographique de cette pièce au cinéma par Xavier Dolan (datant de 2016). Ce film respecte l'écriture de Lagarce, les acteurs sont très bons : Marion Cotillard dans le rôle de Catherine, Vincent Cassel incarne Antoine, Nathalie Baye joue formidablement bien le personnage de la mère, Suzanne est jouée par Léa Seydoux, et enfin Gaspard Ulliel qui prend en charge le rôle de Louis. Xavier Dolan reste fidèle à la pièce de théâtre et surtout à l'écriture si particulière de Lagarce. Il est intéressant d'analyse la manière dont Xavier Dolan transcrit une pièce de théâtre tragique en un film. Cependant ne nous attardons pas sur le film que vous pourrez aller voir ;)

Jean-Luc Lagarce nous offre ici une belle pièce de théâtre, avec une écriture singulière, rappelant un style plutôt poétique. Ce style d'écriture (alternance entre les paroles et du vide/ des blancs) donne une mise en page de l'œuvre assez particulière. Vous pourrez le constater par exemple dans le prologue, où Louis prend la parole (c'est un monologue), le prologue est constitué d'une seule phrase avec des retours en arrière et des digressions qui ne forment pas un texte linéaire, cette manière d'écriture va être présente tout au long de l'œuvre.

Tout cela pour vous dire : Lisez cette pièce de théâtre !

Personnellement, je n'étais pas très fan des pièces de théâtre (j'en ai lu très peu), mais l'écriture semi poétique de cette pièce vous fera changer d'avis. Certes, cette écriture peu, pour certains, les dérouter au début, mais une fois qu'on est bien dans l'histoire on s'y habitue facilement, c'est en réalité une écriture assez simple puisqu'il suffit de s'imaginer la scène dans sa tête pour être plongé dans l'histoire.

Et si vous hésitez encore, alors regardez l'adaptation de cette pièce par Xavier Dolan (qui a d'ailleurs eu un grand prix au festival de Canne) ^^

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Je viens de terminer de relire cette pièce un peu plus d'un mois avant les écrits du CAPES, histoire de bien me la remettre en tête. Je l'ai d'ailleurs déplacée en diamant : la première fois, le style de Lagarce peut déconcerter. Même s'il m'a d'emblée séduite par sa capacité à susciter des émotions fortes, je n'ai pas forcément compris toutes les subtilités des échanges entre les personnages.

Après avoir étudié cette pièce, même si certaines choses demeurent floues car l'écriture de Lagarce invite à des interprétations très différentes, j'y vois beaucoup plus clair, et je suis d'autant plus émue. Finalement, j'aime même énormément cette possibilité de voir dans les échanges des personnages plusieurs significations.

En parlant d'émotions, Antoine, en particulier, a su me cueillir : il souffre en silence depuis longtemps et finit par éclater. Il permet à la communication de se renouer, mais trop tard : Louis va mourir, et Antoine ne le sait pas. Cela est d'autant plus tragique : quand il comprendra que la seule fois où il a osé parler l'empêche de faire de véritables adieux à son frère, il souffrira davantage encore, en parfait coupable. Il endossera son rôle, comme il a pris l'habitude de le faire. Mais la tragédie doit suivre son cours ; c'est ainsi.

Ce thème de l'incommunicabilité familiale m'a touchée : Lagarce montre avec une grande finesse à quel point on peut se faire du mal en cherchant à faire le bien. C'est assurément un coup de génie : l'écriture transcende l'enjeu en nous l'envoyant en pleine face. On pourrait presque parler de cette forme de littérature comme d'une violence, mais une violence nécessaire, pour faire éclater l'abcès et, enfin, accepter d'affronter la réalité. C'est une violence qui nous touche au cœur, directement, et nous donne envie de pleurer et de sourire tant c'est simplement vrai.