Antonio Saura, l'exil biographique

Résumé

Obsessionnel, rageur, solitaire, l'Espagnol Antonio Saura agresse ses toiles à coups de pinceaux couleur de ténèbres, de terre, de sang. De l'enfance, le peintre (né en 1930) garde des images indéfectibles, visions de massacres dans les rues de Barcelone pendant la guerre civile, fascination pour le Chien de Goya et la grande Crucifixion de Vélasquez au musée du Prado. Autant de thèmes qui ne cessent de hanter son œuvre. Saura s'acharne sur son sujet, le fouaille et le violente jusqu'à l'épuisement.

De son obsession naissent les tableaux en séries: série du chien de Goya, série des portraits imaginaires - Goya, Rembrandt, Frans Hals, Philippe II ou Dora Maar -, série des foules, série des crucifixions (ici, une Crucifixion de 1959), un thème récurrent dans l'histoire de l'art, relève Guy Scarpetta, qu'aucun peintre encore n'avait jamais abordé comme Saura, qui exprime «l'inexpiable jouissance interne à l'acte de cruauté». Ce gros et bel ouvrage joint à l'analyse de Gérard de Cortanze les contributions de huit critiques d'art.