La Mère coupable

La trilogie théâtrale classique qui m’a fait adorer lire, qui m’a suivie jusqu’au club de théâtre... un vrai coup de cœur !

J’ai également eu l’occasion de voir ces pièces adaptées au théâtre ; de lire des analyses passionnantes.

Ne passez pas à côté.

Je ne l'ai lu que pour terminer la trilogie avec le personnage de Figaro et pour être honnête, c'est sans doute celui que j'ai le moins aimé. Je n'ai pas vraiment accroché à l'intrigue mais ça reste intéressant de retrouver les personnages qu'on a appris à connaitre.

Honnêtement, cette pièce ne m’aurait pas intéressée si elle n’avait pas fait partie de la trilogie, "Le barbier de Séville" et "Le mariage de Figaro" ; mais lorsqu’on a lu les deux premières pièces, que l’on a appris à aimer et à détester les différents personnages, sa lecture a un certain intérêt. En effet, il est alors possible de vois l'évolution des différents personnages, ce qui donne un côté unique à la pièce.

Dernière pièce agréable à lire, mais sans plus. Plus sombre que les précédentes, que j'avais préférées.

Dernière pièce de la trilogie, plutôt sympathique, j'ai bien apprécié.

Une dernière pièce qui conclut la "trilogie" de Beaumarchais. On retrouve le rôle burlesque du valet Figaro, mais dans un genre plus dramatique (Beaumarchais qualifiait lui-même cette pièce de drame). Une pièce toujours aussi agréable à lire donc, qui mériterait d'être plus connue, puisque c'est l'aboutissement des deux autres.

Pièce un peu moins interessante et addictive comme on dit maintenant que le Barbier et Figaro !

Evidemment toujours l'écriture brillante et incisive de Beaumarchais ! De n'et plus tellement une comédie , c'est plus dramatique !

Pièce moins connue qui mérite de l'être.

Cette dernière pièce à un contexte un peu plus dramatique que les autres, mais je trouve l'histoire en elle-même assez drôle.

Les personnages ont vieillis et cela se ressent grandement, notamment avec les personnages de monsieur et madame Almaviva. Leur vie a pas mal changée et les secrets présents dans le couple n'arrangent pas les choses. J'ai trouvé que Figaro était un peu moins survolté que dans les précédentes pièces, mais il reste toujours aussi malin. Quant à Suzanne, j'aime vraiment beaucoup ce personnage, qui est toujours là pour soutenir madame Almaviva.

J'ai beaucoup apprécié l'intrigue. Elle est cohérente avec les intrigues précédentes et elle garde les thèmes principaux des autres pièces, c'est-à-dire: le mariage et l'argent. Puis, je trouve que le personnage de Bégearss introduit l'action de façon plus naturelle.

Pour conclure, cette pièce termine bien cette trilogie et j'ai pris énormément de plaisir à la lire.

Vraiment plus tragique que les deux précédentes (c'est bien précisé dans la note de Beaumarchais avant la pièce) elle clôture une trilogie incontournable par une réécriture très assumée de Tartuffe qui est pour moi plus que réussie. J'ai beaucoup apprécié malgré le brusque changement de registre et surtout le sérieux que l'on ressent derrière l'âge avancé des personnages et la gravité des nombreuses situations. Sincèrement Léon et Florestine m'ont fait beaucoup mal au cœur.

Une étrange fin mais qui ne tombe pas dans l'absurde et qui illustre bien la volonté de l'auteur d'avoir voulu symboliser la jeunesse, l'âge mur et la vieillesse du Comte et de toute la troupe.

Une bonne pièce, qui est comme on peut le voir beaucoup plus tragique que les autres ! Ici, plus question de comédie. Un véritable drame. Cela fait bizarre de quitter les personnages, après trois pièces avec eux, sur une durée de 20 ans. Le Comte a souvent fait des mauvais coups à Figaro, mais celui-ci est toujours autant à son service ! Depuis le début, pour moi, c'est une véritable amitié (cachée mais réelle !) entre ces deux là.