Stéphanie Chaptal

Un très bel ouvrage pour en apprendre plus sur ce grand homme que fut Isao Takahata.

Ce mook (ouvrage entre un magazine, une revue et un livre) est constitués de divers articles agrémenté de photos et d'images issues de différentes oeuvres pour appuyer les propos et d'interviews et témoignages de lui et de ceux qui l'ont côtoyés. Cet ouvrage revient sur la vie et le parcours d'Isao Takahata, de ses débuts dans l'animation jusqu'à ses productions au sein du studio Ghibli, il y a aussi une analyse de ses œuvres, un retour sur ses influences et sur son impact dans l'animation, son amour pour la France et la culture occidentale...

Un ouvrage complet indispensable pour ceux qui aiment l'animation japonaise mais aussi l'animation tout court tant cet artiste aura été révolutionnaire.

Un bel hommage pour celui qui nous aura quitté le 5 avril 2018.

Stéphanie Chaptal signe un excellent ouvrage sur Hayao Miyazaki, en retraçant sa carrière de ses débuts avec "Horus, Prince du Soleil" à son dernier long métrage en date, "Le Vent se lève".

Ce livre ravira les fans du réalisateur et les amateurs du studio Ghibli de par sa recherche poussée, proposant de nombreux éléments peu connus au grand public. Les travaux de l'autrice sur le studio Ghibli sont très complets.

On suit donc l'histoire de Miyazaki au sein de sa carrière, avec un focus sur les studios Ghibli. Quelques éléments de sa vie privée sont également dévoilés, dans le respect de ce dernier.

On retrouve une page explicative pour chaque film, avec des éléments de contextualisations de la création, mais aussi parfois de la politique du moment, ou d'autres informations utiles pour replacer l'oeuvre dans son environnement de production.

Quelques échanges peuvent être lus au fil des pages, sous la forme d'interviews, avec d'autres réalisateurs ou connaisseurs du monde de l'animation, autour du studio Ghibli.

Mais ce livre pousse encore plus loin, en proposant aussi les travaux antérieurs de Miyazaki, et en s'interrogeant sur la pérennité du studio, pour "l'après Miyazaki".

On y retrouve enfin de nombreuses références, afin de pousser ses recherches plus loin, entre films, romans, documentaires, livres et autres supports.

Stéphanie Chaptal signe un livre très complet sur ce grand réalisateur qu'est Hayao Miyazaki, permettant aux amateurs du studio de découvrir un peu plus la vie de ce dernier, mais aussi la vie de ses oeuvres et de son studio.

Le livre en lui-même est très beau, avec de nombreuses illustrations. Un soin a été porté tout particulièrement à la mise en page et aux décorations de pages, permettant une lecture fluide et aérée.

Un excellent cadeau pour les fans !

https://lapommequirougit.com/2021/07/11/hommage-a-hayao-miyazaki-stephanie-chaptal/

Aujourd’hui, je vous retrouve pour vous parler d’un titre particulier. Un hommage à Hayao Miyazaki.

Dans ce titre, vous y retrouverez des analyses des différentes œuvres d’Hayao Miyazaki. Que cela soit celles parus des Ghibli ou pas. On y retrouvera tout ce qui l’a inspiré, ses valeurs, etc.

Nous allons surtout nous attarder sur plusieurs facettes de cet homme. Que ce soit quand il était enfant, ou lui en tant que père, réalisateur, dessinateur et j’en passe. Ainsi, cela nous permet d’avoir un plus bel aperçu de l’homme qu’il est.

L’avantage, c’est que les chapitres de ce titre peuvent être lus séparément, en fonction de vos envies, de ce que vous voulez savoir. Un coup vous pouvez lire le dernier, un coup le premier, à vous de faire comme bon vous semble.

En bref, c’est vraiment une œuvre intéressante. Autant pour les fans d’Hayao Miyazaki, que pour ceux qui comme moi, veulent simplement en apprendre un peu plus sur lui.

norme coup de coeur pour cet ouvrage. On découvre Miyazaki plus en profondeur, ses inspirations, son parcours, sa façon de travailler, son rapport à la famille...

Ce livre illustré présente un tour très complet de la carrière d'un grand nom de l'animation japonaise. J'ai tellement aimé découvrir son univers expliqué et développé. Je comprends bien mieux certains points par rapport à certaines œuvres, c'est vraiment enrichissant. On y découvre également des nouveauté pour nous occidentaux, les mangas et courts métrages pas tous sortit en dehors du Japon.

Bref je vous laisse entrer dans l'univers de Miyazaki et découvrir un homme secret, passionné et exigeant, qui fait encore et toujours rêver petits et grands.

Super livre qui rend hommage à Hayao Miyazaki, on plonge dans son enfance, sa famille, d'où il tire l'essence même de son univers. En bref on est en pleine immersion ! C'est vraiment hyper enrichissante toutes les analyses.

L'histoire et les moments-clés d'un genre majeur dans un ouvrage richement illustré. Akira, Blade Runner, Black Mirror ou encore Cyberpunk 2077... La science-fiction atteint ses sommets quand elle nous met en garde, et tente de prédire l'impact futur des dérives de notre présent. Nous sommes à la fin des années 70, notre monde est en ébullition, les outils informatiques commencent à être accessibles et le cyberpunk voit le jour. Un genre littéraire qui aurait pu être éphémère, attendant que la réalité ne le rattrape. Pourtant, sans cesse réinventé, il rend compte depuis lors des angoisses et des attentes de ses contemporains quant à l'évolution technologique, le totalitarisme, et la place de l'humain dans la société. Désormais, le cyberpunk est protéiforme. Des livres à la télévision, du cinéma aux jeux de rôle, des jeux vidéo à la musique, nous vous emmenons découvrir l'histoire de ce genre à part entière. Analyses, oeuvres majeures et entretiens exclusifs sont au programme d'un futur imminent... le vôtre. Akira, Blade Runner, Black Mirror ou encore Cyberpunk 2077... La science-fiction atteint ses sommets quand elle nous met en garde, et tente de prédire l’impact futur des dérives de notre présent. Nous sommes à la fin des années 70, notre monde est en ébullition, les outils informatiques commencent à être accessibles et le cyberpunk voit le jour. Un genre littéraire qui aurait pu être éphémère, attendant que la réalité ne le rattrape. Pourtant, sans cesse réinventé, il rend compte depuis lors des angoisses et des attentes de ses contemporains quant à l’évolution technologique, le totalitarisme, et la place de l’humain dans la société.

Désormais, le cyberpunk est protéiforme. Des livres à la télévision, du cinéma aux jeux de rôle, des jeux vidéo à la musique, nous vous emmenons découvrir l’histoire de ce genre à part entière. Analyses, oeuvres majeures et entretiens exclusifs sont au programme d’un futur imminent... le vôtre. Excellent et très bel ouvrage pour consolider dses connaissances ou s'initier à cette branche passionnante de la S.F les diverses sections thématiques du livre : La Génèse. Le Cyberpunk à l'écrit. Interview de Laurent Queyssi. Interview de Richard Morgan. Interview de Sabrina Calvo. Le Cyberpunk à la T.V. Le Cyberpunk au cinéma. Le Cyberpunk dans le jeu. La Bande son du cyberpunk. L'Avenir du cyberpunk. Je ne fais que reprenfdre la critique du Blog "Noosfere" qui me paraît dire tout ce qu je voulais dire en mieux dit :

Né dans les années 80, le cyberpunk est certainement le dernier courant littéraire social et politique ayant agité le milieu de la science-fiction. Si, en prenant en compte ces critères de courant agitateur, il n’a duré que peu de temps (Laurent Queyssi, dans son interview, considère que dès le Samouraï Virtuel de Neal Stephenson on est dans le pastiche, soit 8 ans après la sortie du Neuromancien de William Gibson), on peut aussi l’étendre aux autres médias (cinéma, jeu vidéo), aux œuvres qui ont fortement subi son influence et aux pays non anglosaxons et constater que le cyberpunk est toujours bien vivant. C’est l’optique de ce Cyberpunk et de ses auteurs : montrer toutes les facettes non seulement du courant littéraire mais aussi de ses prédécesseurs et des œuvres parues ailleurs mais partageant les mêmes problématiques. C’est donc à un tour d’horizon très large, depuis les influences dans les années 60 ou 70 jusqu’aux dernières réalisations cinématographiques ou vidéoludiques que nous convie ce livre. Cyberpunk est d’abord un beau livre : une iconographie fournie en couvertures de livres aussi bien en version française qu’originale, en affiches de films et en jaquettes de jeux vidéo, une mise en page colorée mais qui n’oublie d’être très lisible et un beau papier en font un ouvrage agréable à parcourir. Le contenu n’est pas en reste : divisé en sept sections (genèse du genre, littérature et bande dessinée, télévision, cinéma, jeu vidéo, musique, futur du genre), Cyberpunk fournit énormément d’informations et parle de beaucoup d’œuvres, aussi bien les plus célèbres et emblématiques du genre que d’autres moins connues ou dont le lien avec le mouvement originel est moins évident, le tout avec un regard critique qui n’hésite pas à égratigner certaines productions. On ne peut donc que recommander ce bel ouvrage bien rempli, d’abord pour mieux connaître le cyberpunk à son origine et comprendre la pertinence actuelle du genre, mais aussi pour s’en servir comme d’un guide et découvrir de nouvelles œuvres.

J'ai trouvé très intéressant cet ouvrage, comme le livre Hommage au studio Ghibli, les artisans du rêve

Un must have pour tous les amoureux et amoureuses de chats et de pop-culture. Les personnages, croyances, phénomènes étudiés sont variés et nous font découvrir ou re-découvrir de nombreux aspects de nos minouches préférés.